12 Great Women Architects
1. Kazuyo Sejima
Photo by Takashi Okamoto, Courtesy of SANAA
Japanese
architect Kazuyo Sejima launched a Tokyo-based firm that designed
award-winning buildings around the world. She and her partner, Ryue
Nishizawa, share the 2010 Pritzker Architecture Prize.
2. Zaha Hadid
Zaha Hadid, Press Photo by Steve Double
Born
in Baghdad, Iraq in 1950, Zaha Hadid is the first woman to win a
Pritzker Architecture Prize. Her work experiments with new spatial
concepts and encompasses all fields of design, ranging from urban spaces
to products and furniture.
3. Maya Lin
Maya Lin. Ohio University Press Image
Trained
as an artist and an architect, Maya Lin is best known for her large,
minimalist sculptures and monuments. When she was only 21 and still a
student, Lin created the winning design for the Vietnam Veterans
Memorial in Washington, DC.
4. Marion Mahony Griffin
Frank Lloyd Wright's first employee was a woman, and she became the world's first woman to be officially licensed as an architect. Like many other women who design buildings, Wright's employee was lost in the shadow of her male associates. Nevertheless, Marion Mahony Griffin contributed greatly to Wright's career and also to the career of her husband, Walter Burley Griffin.5. Julia Morgan
Julia Morgan was the first woman to study architecture at the prestigious Ecole des Beaux-Arts in Paris and the first woman to work as a professional architect in California. During her 45-year career, Julia Morgan designed more than 700 homes, churches, office buildings, hospitals, stores, and educational buildings, including the famous Hearst Castle.6. Eileen Gray
Eileen Gray's contributions were overlooked for many years, but she is now considered one of the most influential designers of modern times. Many Art Deco and Bauhaus architects and designers found inspiration in Eileen Gray's furniture and house designs.7. Denise Scott Brown
Over the past century, there have been many husband-wife teams. Typically the husbands have attracted the fame and glory while the women worked quietly (and some would argue, intelligently) in the background. However, Denise Scott Brown had already made important contributions to the field of urban design when she met and married her husband, Robert Venturi. Although he appears to be more frequently in the spotlight, her research and teachings have shaped modern understanding of the relationship between design and society.8. Norma Merrick Sklarek
Norma Merrick Sklarek was the first black woman to become licensed architect in the United States. She was also the first black woman honored by Fellowship in AIA. Her many projects include a new terminal, serving 10 million annual passengers, for Los Angeles International Airport.Ads
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9. Anne Griswold Tyng
Anne Griswold Tyng, scholar of geometric design, began her architectural career collaborating with Louis I. Kahn in mid-twentieth century Philadelphia.10. Susana Torre
Susana Torre describes herself as a feminist. Through her teaching, writing, and architectural practice, she works to improve the status of women in architecture.11. Anna Keichline
Anna Keichline was the first woman to become a registered architect of Pennsylvania, but she is best known for inventing the hollow, fireproof "K Brick," which was a precursor to the modern concrete block.12. Louise Blanchard Bethune
Many women designed plans for houses, but Louise Blanchard Bethune is thought to be the first woman in the USA to work professionally as an architect. She apprenticed in Buffalo, New York, and then opened her own practice and ran a flourishing business with her husband.Terminal de trenes West Kowloon : Aedas Arquitectos
Diseñada por el arquitecto Andrew Bromberg, del despacho Aedas arquitectos, esta nueva terminal de trenes del Distrito West Koowloon, recibirá a los pasajeros procedentes del resto del mundo. (Lun, 13 Feb 2012)
Su impresionante diseño con vistas al mar, está conformado por una enorme techumbre de 45 metros de largo. El edificio, que se ubica a un costado del distrito cultural de Kowloon y del puerto marítimo Victoria Harbor, será el punto final del sistema de trenes rápidos más grande del mundo y se conectará a China continental y Beijing, su capital.
El diseño fue pensado para que el paisaje forme parte de la edificación, motivo por el cual, encima de la terminal y enfrente de su acceso se extiende un parque llamado Civic Square, otro recurso para integrar el edificio con el entorno fue su techumbre, la cual se diseñó con una serie de capas de paneles de vidrio inclinados sobre la sala de salidas, para permitir que los usuarios tengan visibilidad hacia el mar.
Reducir el tiempo de viaje y darles la mayor comodidad posible a los pasajeros fueron dos de las prioridades del proyecto. Para resolverlo fue necesario llevar a cabo una investigación para saber qué líneas serían las más usadas, para así darles posiciones estratégicas, además de que indicó que era necesario separar la sala de salidas de las instalaciones de migración.
El diseño de paisaje definirá el flujo peatonal, y sus caminos llevarán a los pasajeros a puntos estratégicos, como una estación de transporte público y otra del metro, un anfiteatro al aire libre, el complejo cultural Kowloon y una zona comercial.
La inversión para este proyecto fue de 8,500 millones de dólares.
Arquitecto: Aedas Arquitectos
Proyecto: West Kowloon Terminus
Ubicación: Hong Kong
Aedas Architects
El diseño fue pensado para que el paisaje forme parte de la edificación, motivo por el cual, encima de la terminal y enfrente de su acceso se extiende un parque llamado Civic Square, otro recurso para integrar el edificio con el entorno fue su techumbre, la cual se diseñó con una serie de capas de paneles de vidrio inclinados sobre la sala de salidas, para permitir que los usuarios tengan visibilidad hacia el mar.
Reducir el tiempo de viaje y darles la mayor comodidad posible a los pasajeros fueron dos de las prioridades del proyecto. Para resolverlo fue necesario llevar a cabo una investigación para saber qué líneas serían las más usadas, para así darles posiciones estratégicas, además de que indicó que era necesario separar la sala de salidas de las instalaciones de migración.
El diseño de paisaje definirá el flujo peatonal, y sus caminos llevarán a los pasajeros a puntos estratégicos, como una estación de transporte público y otra del metro, un anfiteatro al aire libre, el complejo cultural Kowloon y una zona comercial.
La inversión para este proyecto fue de 8,500 millones de dólares.
Arquitecto: Aedas Arquitectos
Proyecto: West Kowloon Terminus
Ubicación: Hong Kong
Aedas Architects
reserva urbana
La oficina americana Vicente Snyder ha completado su proyecto para una vivienda unifamiliar la cual han llamado “reserva urbana”. La casa de 3.900 pies cuadrados, cuyo volumen alargado aprovecha al máximo las estrechas proporciones del terreno, otorgando una generosa zona para invitados, se emplaza en Dallas, Texas. (Jue, 16 Feb 2012)
Orientada a lo largo de un eje este-oeste, el exterior de pizarra del edificio protege a los habitantes del seco y caluroso clima de Texas.
Protagónicas son las vigas de pino que dividen visualmente a la vivienda, dando paso a una gran altura por donde circula la brisa fresca.
La fachada sur se compone de vidrio protegido por el profundo alero del techo con el fin de fomentar la ganancia solar pasiva y el bloqueo del fuerte sol de la tarde.
Sus materiales son en su mayoría renovables, la recolección de aguas pluviales, y la existencia de bombas como fuente de calor contribuyen a una reducción del 50% en el consumo de energía en comparación con otras casas, ubicándose también dentro de una “zona de planificación del crecimiento inteligente” que busca reducir los impactos ambientales locales.
BAdesign Components : Underwater
Descrizione
Underwater Office sito in località Carmagnola (TO), è concepito per creare un equilibrio tra due differenti realtà, la campagna e l’industria piemontese. La struttura è pensata per avere un aspetto diverso in ogni angolazione con un design minimalista che crea spazi scenografici enfatizzati da specchi d’acqua, dai quali si eleva il volume dell’edificio. Composta da tre livelli, di cui uno immerso, richiama la volontà progettuale di un profondo legame con la natura, le superfici vetrate promuovono la continuità dello spazio. Il regime generale dello studio, stabilisce con successo una relazione tra interno ed esterno, con l’idea di collocare il volume al centro della piscina producendo uno spazio adatto ad un ambiente creativo.Hidden Heroes: the genius of everyday things
Hidden Heroes: the genius of everyday things es una exhibición itinerante organizada por el Vitra Museum en cooperación con Hi-Cone. Actualmente en el Science Museum de Londres hasta junio del 2012, la muestra es un homenaje a todos los objetos que nos son familiares pero sobre los que rara vez reflexionamos sobre la innovación y las historias que hay detrás de cada uno de ellos.
Objetos que por su sencillez y universalidad han llegado a casi todos los rincones del mundo, prácticamente inalterados por contextos históricos o culturales, y que sólo han evolucionado para adaptarse a necesidades contemporáneas, sin cambiar drásticamente la idea o configuración con la que fueron creados. Clips, lápices, filtros de café, bolsas individuales de té, pinzas para la ropa, plástico burbuja, cinta adhesiva, entre otros materiales, todos ellos como hitos de productos industriales que representan los ideales del modernismo como funcionalidad, producción en serie y longevidad; y que por lo tanto se convierten en el sueño de todo diseñador: crear objetos que sobrevivan.
En palabras del curador de la exposición del Museo Vitra, Joschen Eisenbrand: “¿Qué convierte a un objeto cotidiano en un héroe oculto? Debe estar basado en una idea ingeniosa, pero ser fácil de comprender. Tiene que haberse producido mil millones de veces, y constituir un elemento indispensable de la vida diaria. Tiene que haber demostrado su valía en repetidas ocasiones, y haber mantenido su esencia inalterable durante décadas. En otras palabras, debe ser un clásico cotidiano”.
A través de fotografías, videos, animaciones, excelentes fichas técnicas y pequeñas instalaciones, la museografía interactiva busca destacar cuatro aspectos concretos de estos Héroes Ocultos: la innovación representada en la historia de su invención; la producción masiva y sus cualidades técnicas; la evolución y el desarrollo histórico de las distintas variaciones que existen del objeto; y la inspiración que ha estimulado el trabajo de distintos artistas y diseñadores.
La exposición está compuesta de dos secciones principales: una muestra itinerante que viajará al rededor del mundo durante los próximos cuatro años, con una disposición espacial e interactiva en tres dimensiones; y una muestra virtual disponible en cuatro idiomas para todo el mundo a través su sitio web, con más de 280 mil visitantes desde su publicación en agosto del 2010 a la fecha, y un perfil de facebook en el que el visitante puede enviar sus sugerencias para nuevos héroes ocultos.
Las exposiciones se pueden experimentar de manera independiente y como complemento entre cada una. Cabe destacar que la versión en línea, ha sido galardonada con más de 32 premios internacionales como el Reddot design award, FWA, Cannes Lions, y el Art Directors Club Europe, por mencionar algunos.
Link:
http://arquine.com/hidden-heroes/
Objetos que por su sencillez y universalidad han llegado a casi todos los rincones del mundo, prácticamente inalterados por contextos históricos o culturales, y que sólo han evolucionado para adaptarse a necesidades contemporáneas, sin cambiar drásticamente la idea o configuración con la que fueron creados. Clips, lápices, filtros de café, bolsas individuales de té, pinzas para la ropa, plástico burbuja, cinta adhesiva, entre otros materiales, todos ellos como hitos de productos industriales que representan los ideales del modernismo como funcionalidad, producción en serie y longevidad; y que por lo tanto se convierten en el sueño de todo diseñador: crear objetos que sobrevivan.
En palabras del curador de la exposición del Museo Vitra, Joschen Eisenbrand: “¿Qué convierte a un objeto cotidiano en un héroe oculto? Debe estar basado en una idea ingeniosa, pero ser fácil de comprender. Tiene que haberse producido mil millones de veces, y constituir un elemento indispensable de la vida diaria. Tiene que haber demostrado su valía en repetidas ocasiones, y haber mantenido su esencia inalterable durante décadas. En otras palabras, debe ser un clásico cotidiano”.
A través de fotografías, videos, animaciones, excelentes fichas técnicas y pequeñas instalaciones, la museografía interactiva busca destacar cuatro aspectos concretos de estos Héroes Ocultos: la innovación representada en la historia de su invención; la producción masiva y sus cualidades técnicas; la evolución y el desarrollo histórico de las distintas variaciones que existen del objeto; y la inspiración que ha estimulado el trabajo de distintos artistas y diseñadores.
La exposición está compuesta de dos secciones principales: una muestra itinerante que viajará al rededor del mundo durante los próximos cuatro años, con una disposición espacial e interactiva en tres dimensiones; y una muestra virtual disponible en cuatro idiomas para todo el mundo a través su sitio web, con más de 280 mil visitantes desde su publicación en agosto del 2010 a la fecha, y un perfil de facebook en el que el visitante puede enviar sus sugerencias para nuevos héroes ocultos.
Las exposiciones se pueden experimentar de manera independiente y como complemento entre cada una. Cabe destacar que la versión en línea, ha sido galardonada con más de 32 premios internacionales como el Reddot design award, FWA, Cannes Lions, y el Art Directors Club Europe, por mencionar algunos.
Link:
http://arquine.com/hidden-heroes/
Compact House : System Design Studio
Pensado este proyecto como un “espacio vivo” en donde la casa prefabricada cuenta con una cocina, baño y almacén que pueden moverse de manera independiente por medio de rieles que modulan el espacio sobrante para usarse como dormitorio y sala. (Mie, 07 Dic 2011)
Compact House (Casa Compacta) sufre una gran transformación para la generación del espacio necesario, además de que cuenta con paneles fotovoltaicos abatibles en la fachada, un panel térmico en la cubierta y por último un panel que forma el piso del espacio recientemente creado.
System Design Studio crea una propuesta autosuficiente, que también puede conectarse a la infraestructura urbana. La vivienda capta el agua pluvial y la utiliza para el sanitario, y la cubierta cuenta con un contenedor para crear un pequeño huerto; estos módulos se pueden utilizar horizontal y verticalmente, creando así una vivienda con mayor espacio.
Proyecto: Compact House
Arquitecto: System Design Studio
System Design Studio
System Design Studio crea una propuesta autosuficiente, que también puede conectarse a la infraestructura urbana. La vivienda capta el agua pluvial y la utiliza para el sanitario, y la cubierta cuenta con un contenedor para crear un pequeño huerto; estos módulos se pueden utilizar horizontal y verticalmente, creando así una vivienda con mayor espacio.
Proyecto: Compact House
Arquitecto: System Design Studio
System Design Studio
Complejo Residencial Sustentable : Morfearch
Este proyecto para un Complejo Residencial Sustentable, diseñado por el despacho Morfearch, tiene como objetivo la producción de nuevos edificios capaces de satisfacer las necesidades de un habitar sostenible, y la voluntad de ofrecer servicios públicos a la población y de abrirse a la comunidad. (Jue, 01 Dic 2011)
El área del proyecto, cruzado de norte a sur por caminos divergentes, genera espacios trapezoidales que se convierten en el principio generador de las diferentes partes de todo el complejo: cada parcela secundaria está compuesta por contenedores de diferente tamaño, entre 30 y 120 cm de alto, con diferentes usos, materiales y patrones: zonas verdes, agua, espacios abiertos, vegetación y jardines, disponibles para los residentes como centros de ocio y encuentro social.
El principio de la generación misma, que expulsa formas ortogonales en el suelo a través de un diseño controlado, le da carácter a los tres edificios residenciales; éstos suman 19.500 m2 y tienen diferentes alturas y un impluvium central.
Éstos se integran por los servicios públicos, los que se ubican en la planta baja: un nivel semi-transparente de policarbonato y cajas de “burbujas” que contienen estacionamientos de bicicletas, bibliotecas, lavanderías comunes, talleres, cafeterías, etc; su material evanescente y colorido permite que la luz penetre toda la planta baja, de una manera uniforme y continua.
Escaleras que conectan a los pisos superiores también se encuentran en cajas transparentes curvas. Así como en las diferentes escalas del edificio, el método geométrico se utiliza también para el diseño de las fachadas, a través de ventanas cuadrangulares extruidas con diferentes espesores y dimensiones.
La fachada norte está compuesta por cajones cuadrados de láminas de metal de colores, con vidrio en la parte posterior, a veces usados como logias y otras como ventanas normales. En la fachada sur las ventanas no sobresalen, simulando un movimiento horizontal entre las dos fachadas opuestas.
Si la fachada norte está compuesta por elementos de extrusión que salen del muro de concreto, la del sur contiene agujeros que se insertan en una doble piel, compuesta por una placa de metal que permite el movimiento continuo del aire, lo que permite la aislación natural de la fachada completa.
Proyecto: Complejo Residencial Sustentable
Arquitecto: Morfearch
Ubicación: Milán, Italia.
Morfearch
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